Dante Giacometti

Instituto de Formación Docente Continua de Villa Mercedes

Profesorado de Música

Monografía escrita por: Chavero, Agustín - Año: 2024

Link a la monografía completa:

https://drive.google.com/file/d/1FTJpx6YDGLu5WIxEfFUvGxypysFQYmkw/view?usp=sharing

Resumen

Dante Giacometti, originario de Villa Mercedes, San Luis, nació el 28 de marzo de 1968. En su infancia creció en un hogar en el que el arte y la música fueron elementos fundamentales. La familia de Dante tenía un notable legado artístico: su abuelo paterno, Dante Giacometti, fue un destacado violinista y empresario del circo, mientras que su padre, Edmundo Juan Giacometti, era pintor, artesano y restaurador de estatuas. Su abuelo materno, músico y fotógrafo, también tuvo un papel importante en la vida de Dante, al haber tocado la trompeta durante la Segunda Guerra Mundial. Su madre, Maria Bonato, era una talentosa pintora y profesora de arte. Esta atmósfera artística lo influyó profundamente, lo que llevó a Dante a desarrollar un amor por la música desde temprana edad, a la par de su interés por otros campos artísticos.

En su adolescencia, Dante se vio atraído por el género del rock, tanto nacional como internacional. Entre sus influencias se destacan bandas como Spinetta, Almendra, Pescado Rabioso, y artistas internacionales como The Beatles, Led Zeppelin, Pink Floyd y Yes. Este amor por la música lo impulsó a aprender a tocar varios instrumentos de manera autodidacta, entre ellos la guitarra y la flauta. Su pasión por la música se fue consolidando a lo largo de los años y, a partir de ahí, comenzó su recorrido como músico.

Trayectoria Musical:

A fines de la década de 1980, Dante formó su primera banda, Crepúsculo, junto a sus compañeros de secundaria, Claudio Falivene y Victor Aveta. Este grupo comenzó tocando en actos escolares y participando en concursos entre colegios. Durante esos primeros años, Dante tocaba la flauta dulce, y la banda hacía covers de grupos como Sui Generis y Vox Dei. En 1983, tras la restauración de la democracia, Crepúsculo comenzó a ganar más notoriedad y tocó en diversos escenarios locales. Sin embargo, a finales de 1985, la banda se disolvió debido a que sus miembros tomaron diferentes caminos personales.

En 1986, Dante comenzó sus estudios en Administración de Empresas en la Universidad Nacional de San Luis, donde conoció a Fabián Furia y Edgar “Chulo” Medina, dos músicos con los que más tarde formó la banda Imagen. Inicialmente conocida como “Garage” y luego como Bajo Cero, la banda adoptó su nombre definitivo en 1987. Imagen se destacó por su estilo de música ecléctico, compuesto por temas propios y covers de bandas como Pastoral y Fantasía. La banda tuvo una participación activa en la escena local, tocando en diversos eventos y festivales, hasta que, en 1989, Dante dejó el grupo para viajar a Italia.

Tras su regreso de Italia, Dante se unió al Dúo Manara en 1990, una formación de música latinoamericana con Jorge Satti y Checho De Battista. El dúo se presentó en diversos escenarios de la provincia de San Luis y fuera de ella, incluyendo un encuentro de música en Buenos Aires, donde compartieron escenario con artistas como Chango Farias Gómez y Juan Carlos Baglietto. Dúo Manara se disolvió en 1993, pero Dante siguió con su carrera, participando en nuevos proyectos musicales, incluyendo la banda Par de Fusas, en la que exploró géneros como el rock, jazz y folklore, lo que le permitió seguir aprendiendo y experimentando con diferentes estilos musicales.

A lo largo de los años 1994 y 2000, Dante formó parte de varios otros grupos, como El Basilisco, Los Guzmán, Dúo Amanecer, La Gran Ruta, Tres de Copas, Amores Perdidos y muchos más, continuando su participación activa en la escena local y colaborando con otros músicos. A pesar de los esfuerzos, algunos de estos proyectos no lograron consolidarse por diversas razones, como la falta de presentaciones en vivo.

Proyectos en Solitario:

En 1999, Dante inició el proyecto La Alquimia junto a Checho de Battista. A lo largo de los años, la banda ha tocado en diversos escenarios y ha grabado un disco, Rastros del Fantasma (2013-2014), con un estilo que resalta su intimidad como músicos. La Alquimia se mantiene activa hasta hoy, buscando siempre esa “mezcla mágica” que los une.

Simultáneamente a su carrera en grupo, Dante comenzó a desarrollar su carrera en solitario. Entre 2002 y 2006, lanzó su primer álbum individual titulado Pinta mi Pueblo, una recopilación de 13 canciones propias, que Dante considera una obra fundamental en su vida, a pesar de los errores que considera parte de su aprendizaje. Más tarde, entre 2020 y 2021, grabó dos nuevos discos: Médanos del Aire y Alma Azul. En Médanos del Aire, las canciones siguen reflejando su amor por Villa Mercedes, su ciudad natal, con temas que abordan tanto la vida urbana como los personajes locales. Alma Azul, por otro lado, tiene un enfoque más introspectivo y personal, con canciones que exploran temas emocionales y reflexivos, influenciados por las vivencias de su vida y la pandemia. Ambos discos están disponibles en plataformas como Spotify.

Además de su carrera solista, Dante ha colaborado como músico sesionista con otros artistas, ampliando su red de conexiones y contribuyendo al panorama musical de su región.

Conclusión:

Dante Giacometti es un músico talentoso cuya carrera abarca más de cuatro décadas de trayectoria. Su evolución como artista ha sido constante, desde su formación autodidacta hasta la creación de su propia música en proyectos solistas y colaborativos. A lo largo de su carrera, ha trabajado en diversos géneros y ha participado en una variedad de proyectos musicales, siempre influenciado por su entorno familiar y cultural. Hoy, Dante sigue siendo una figura activa en la escena musical, dejando una huella significativa en la música de Villa Mercedes y más allá. Su legado es una inspiración para nuevas generaciones, demostrando cómo la pasión por la música y la constante evolución pueden llevar a una carrera rica en experiencias y aprendizajes.

La historia de Dante Giacometti es un ejemplo de perseverancia y amor por la música, un relato que vale la pena preservar y difundir, ya que su capacidad para transmitir emociones y vivencias a través de sus composiciones sigue siendo un motor de inspiración para otros músicos y para quienes siguen su carrera.